前陣子在搭輕軌時，偶然看到《納尼亞傳奇：獅子·女巫·魔衣櫥》(The Lion, The Witch & The Wardrobe)音樂劇的廣告，心血來潮就決定買票去看。演出地點和我之前看《Friends! The Musical Parody》的場地一樣，都在 Theatre Royal & Royal Concert Hall，座位也同樣選在最上層。或許因為這部劇的觀眾族群偏年輕，現場有不少老師帶著學生來看戲，感覺像是校外教學活動。在台灣似乎比較少有這樣的機會，看到整排小朋友專注地看著舞台，其實挺有趣的。
《納尼亞傳奇：獅子·女巫·魔衣櫥》電影上映於2005年，距今已經20年了，有些情節早已模糊，所以在看劇前我還特地回去重溫電影。小時候在看電影的時候，只覺得很新奇，會說話的動物、神秘的衣櫥都讓小時候的我充滿幻想。但長大後了解才發現原來作者C．S．路易斯在原著中藏了大量宗教、道德、戰爭與哲學隱喻。
劇中獅子Aslan象徵耶穌基督的形象，為了拯救背骨仔Edmund而犧牲，最後又復活，代表愛與救贖的力量。白女巫象徵邪惡與罪惡的誘惑，她讓納尼亞陷入「永遠是冬天卻沒有聖誕節」的狀態，就像世界失去了神的恩典而變得冰冷。Edmund代表人類的貪心與軟弱，他被甜食誘惑背叛家人像聖經中亞當與夏娃被禁果引誘，但最後仍因悔改而得到寬恕。四個小孩分別象徵人性的不同面向:Lucy的純真、Susan的理性、Peter的勇氣與Edmund的悔改。整個納尼亞世界的戰爭，象徵光明與黑暗的對抗，最後Aslan的復活打破了死亡的枷鎖，也暗示愛與真理終將戰勝邪惡。
音樂劇基本上就是原作照搬，並沒有做什麼更動。不過，舞台設計與特效相當用心，比起《Friends》音樂劇的純對話與幽默風格，《納尼亞》在視覺上更具戲劇性。舞台上不僅有華麗的燈光與地面投影效果，還安排了女巫飛天的特技場面與戰鬥動作戲，讓整體觀感更具臨場感。整體而言，即使劇情比較低齡，但對於熟悉原作的觀眾來說，還是一段動容的回憶之旅。
